La Galería Blanca Berlín acoge "Ésta es mi casa detenida en el tiempo...", una desvirtualización de la exposición realizada durante el confinamiento por petición de RTVE. Cumpliendo con el quinto aniversario de este acontecimiento, la galería presenta la obra de más de 25 artistas clásicos y contemporáneos donde se reflexiona acerca de la casa y la forma de habitarla. Un recuerdo del periodo en el que estuvimos detenidos en el tiempo.
Freijo Gallery | Pulsión de colapso | Hasta el 26 de abril | Recepción con artistas viernes 25
Últimos días de la exposición "Pulsión de colapso" de Olalla Gómez Valdericeda & Ramón Mateos en Freijo Gallery.
Recepción con los artistas el viernes 25 de abril a las 18:30 h.
"Cuanta más violencia se ejerce, tanto más poderoso se siente uno. La acumulación de poder para matar genera una sensación de crecimiento, de fuerza, de poder, de invulnerabilidad y de inmortalidad. (...) Matar protege de morir. Uno se apodera de la muerte matando. Un aumento de poder para matar significa una disminución de la muerte"
Byung-Chul Han. Capitalismo y pulsión de muerte. Cita del texto de Nerea Ubieto para la exposición.
Galería Estrany-de la Mota | 30 años de "Les enfants terribles" | Galeria Cadaqués
Esta exposición, que inaugura la temporada expositiva en la Galeria Cadaqués, ha sido elegida expresamente para conmemorar los treinta años de"Les Enfants Terribles", una muestra que se presentó por primera vez en 1995 en la Galería Estrany-de la Mota de Barcelona. Ambos proyectos comparten la voluntad de subvertirlas normas establecidas, y es precisamente este espíritu transgresor el que marca el inicio de la nueva temporada.
Beatriz Carbonell Ferrer | De caminos, caminantes y caminares | Sala de exposiciones del Centro de la Cultura del Rioja
La exposición "De caminos, caminantes y caminares" de Beatriz Carbonell Ferrer nos invita a recorrer un territorio donde la escultura deja de ser un objeto fijo en el espacio para convertirse en un vestigio del pensamiento en movimiento. Alineada con el pensamiento nietzscheano de que "el pie escribe" y en las reflexiones de Frédéric Gros sobre el caminar como resistencia y autoconocimiento, esta muestra despliega obras que exploran el cuerpo como espacio de transformación y devenir.
Como quien camina para pensar, Beatriz Carbonell Ferrer modela, esculpe y traza recorridos con la materia, convirtiendo cada obra en un ejercicio de libertad. Nada es casual: texturas, volúmenes y líneas dialogan entre sí, creando tensiones y equilibrios.
El trayecto nunca es unívoco. Hay momentos de soledad y otros de compañía; caminos elegidos y senderos impuestos. Pero siempre, en todo caso, caminar implica pensar, decidir y actuar. Esta exposición se ofrece como un punto de inflexión, un tiempo suspendido donde la mirada se convierte en acto, donde observar es también habitar la obra y, en ese gesto, reconocerse.
Adelante. Mira con atención. Permítete la curiosidad. Piensa y reflexiona. Decide. Y sobre todo, avanza: porque el camino, al final, siempre se construye en el andar.
Galería La Casa Amarilla | Ricardo Cotanda | Las horas
Ricardo Cotanda, Las horas. Me voy con las algas 1, 2025
Celebrar el centenario de la edición de La señora Dalloway en La Casa Amarilla, mediante la organización de un programa de exposiciones y actividades, significa reivindicar el legado de Virginia Woolf, cuyo pensamiento continúa siendo especialmente revelador en cuestiones tales como el antimilitarismo o la defensa del feminismo, tan vigentes en la actualidad. Virginia Woolf vivió sumida en un tiempo de estupor que todavía hoy continúa. Vivimos instalados en un tiempo de estupor, ya lo supo Valeriano Bozal, paralizados ante el horror de los acontecimientos que día a día amenazan con explosionar un mundo fragmentado. “El mundo temblaba y se estremecía y amenazaba con arder”, reflexiona Virginia Woolf en la voz del soldado visionario Septimus.
Ángeles Sioli | Miles de millones de años | Intervención en la Colección Museo Ruso, Málaga
Ángeles Sioli. Miles de millones de años, 2025. Instalación site-specific, Vidrio y tintas sobre tela. 450 x 240 cm
"Miles de millones de años" es la intervención realizada por Ángeles Sioli, para la Colección del Museo Ruso de San Petersburgo de Málaga por parte de la programación expandida del Festival de Málaga, MaF2025, y dentro del marco del Festival de Málaga.
La intervención fue presentada el pasado 25 de marzo y estará hasta marzo de 2026.
Avenida Sor Teresa Prat nº15. Edificio de Tabacalera. Málaga.
Mónica Sotos | Conferencia "Artistas latinoamericanos produciendo desde España" | Centro de Cultura Contemporánea de Granada
La curadora y gestora Mónica Sotos impartirá la conferencia "Artistas latinoamericanos produciendo desde España. La diáspora comenzó mucho antes de los dosmilveinte: María María Acha-Kutscher, Hisae Ikenaga, Teresa Margolles y Elio Rodríguez" el próximo lunes 21 de abril a las 20:00 horas en la Madraza. Centro de Cultura Contemporánea de Granada.
Partiendo del estudio de cuatro casos de artistas latinoamericanos de trayectorias internacionales consolidadas y con un fuerte vínculo con el territorio español se trazará una radiografía de la escena latinoamericana actual madrileña, mencionando casos de artistas que los precedieron y de artistas de generaciones posteriores con los que éstos están relacionados.
El objetivo principal de la ponencia es evidenciar el cambio de perspectiva en la visibilidad de las practicas artísticas generas desde Latinoamérica y su integración en la escena contemporánea del territorio español, señalándose particularmente los casos de México y Cuba aun cuando también se haría una cartografía de otros creadores, peruanos o argentinos afincados desde hace más de una década en territorio español.
El análisis de las obras y distintas trayectorias de María María Acha-Kutscher (Lima, Perú-, 1968), Hisae Ikenaga (Ciudad de México-, 1977), Teresa Margolles (Culiacán, México, 1963) y Elio Rodríguez (La Habana, Cuba, 1966) se sumaran a otros nombres de creadores para llegar al momento presente de diáspora en el que no solo creadores sino investigadores, coleccionistas y otros agentes culturales también están generado un histórico y vibrante entramado incorporándose al panorama contemporáneo del territorio español con consolidación de estrategias y nuevas forma de asimilación cultural en este complejo territorio que nos acoge y que se configura en continúa transformación transcultural.
La actividad está organizada por el Seminario de Estudios Latinoamericanos de la Universidad de Granada.
Freijo Gallery | Ginocrítica | Ampliada hasta el 26 de abril
Concha Jerez. "Sopa de estrellas", 2021
La ginocrítica, termino acuñado por Elaine Showalter en su ensayo "Hacia una poética feminista", se plantea originalmente como un estudio crítico de la literatura femenina ideado para ir mas allá de la denuncia del la dominación patriarcal, centrándose en desenterrar y crear una tradición, y por ende una subcultura, que perteneciese a las mujeres y que girase enteramente en torno a ellas, sin la influencia de los códigos literarios masculinos convencionales.
Está exposición comparte ese mismo interés a través de las obras de 5 mujeres, muy distintas, radicales... Con obras que abordan, desde lo conceptual, performativo y contemporáneo, un discurso similar pero en el terreno de lo plástico. La exposición cuenta con obras de Concha Jerez, Gina Arizpe, Maribel Domènech, ORLAN y Raquel Manchado y podrá visitarse hasta el 26 de abril en Galería Freijo (LZ46).
